首部AI院线电影票房惨败，影视巨头押注AIGC赛道何以为继？

　　AI电影正从概念走向大银幕。2026年以来，随着生成式AI技术快速迭代，国内首部获得公映许可证的AI院线长片《三星堆：未来往事》正式上映，标志着AI影视从短剧、漫剧的“轻量验证”迈入院线级长片的“商业终局”。然而，技术能否转化为票房，仍需市场检验。

　　首部AI长片上映票房惨败，资本市场期待落空

　　艾媒网（iiMedia.cn）获悉，首部AI长片上映票房惨败，资本市场期待落空。被业界誉为“国内首部AI超写实院线电影”的《三星堆：未来往事》于10月23日正式登上全国大银幕。该片由博纳影业出品，历时两年多制作，所有角色均采用AI生成的原创数字形象，制作成本达千万元级别，承载着行业对AIGC技术商业化落地的高度期待。

　　然而，影片上映后的市场表现却令人大跌眼镜：截至10月30日，影片上映8天累计综合票房仅为149万元，与千万元级的投入相比显得惨淡不堪。这一成绩与影片定档前资本市场的狂热形成剧烈反差——在定档消息刺激下，博纳影业曾在9月28日、10月9日、10月12日三个交易日连续涨停，股价从9月24日的5.78元一路攀升至10月12日的7.67元，累计涨幅高达32.7%。但随着票房数据的持续低迷，公司股价应声回落，充分暴露出当前市场对AI电影概念的热捧仍停留在预期层面，远未转化为实际的消费意愿。

　　来源：界面新闻

　　影视寒冬倒逼产业转型，巨头押注AIGC求破局

　　尽管首部AI院线电影遭遇滑铁卢，但这并未阻止影视巨头们纷纷加码布局。据影片制片人曲吉小江介绍，《三星堆》制作成本为千万元级，若同类题材采用真人实拍，预估投入将高达8亿至9亿元。这种巨大的成本落差，正是吸引影视公司入局的最直接动因。

　　当前中国电影市场正经历深度调整，2026年上半年全国电影总票房约173.5亿元，同比大幅下降40.6%；观影人次约4.22亿，同比下降34.2%。博纳影业同期营收4.58亿元，同比下降31.9%，与大盘同步下滑；其上半年影院及院线业务毛利率已跌至负3.99%，而AI影视剧业务毛利率却高达96.83%。在内容成本高企、市场风险剧增的环境下，AI技术不仅提供了一种大幅降低投入的生产方式，更开辟了一个足够新鲜的增长方向。除博纳已宣布下一部AI电影《计划外：广寒行动》进入制作外，华谊兄弟储备了《欧拉恒等式》，华策影视计划从AI剧集《西游记之消失的五百年》探索院线版本，中影也将AI电影纳入新的投资计划。

　　值得注意的是，在AI短剧已于流媒体平台风生水起之时，巨头们仍执着叩击院线大门，深层逻辑在于院线电影仍代表着电影工业的最高标准与最大商业影响力，是验证技术成熟度与商业可行性的终极考场。对多数公司而言，入局AI电影既是主动拥抱技术变革的战略选择，也是在行业寒冬中求生的现实所迫。

　　消费者偏好折射市场期待，传统题材领跑潜力榜

　　在AI电影试图叩击院线大门的同时，中国消费者的真实观影偏好正在为市场走向提供重要参照。iiMedia Research（艾媒咨询）发布的数据显示，在2026年中国消费者认为未来更具市场潜力的电影类型中，传统文化改编作品以34.85%的占比位居榜首，现实题材作品紧随其后占比34.29%，两者均超过三成。互动式电影（32.41%）、成人向动画电影（31.31%）、跨境合拍大片（29.98%）、国产科幻片（29.31%）分列其后，小众文艺片以28.21%排名末位。

　　这一调研结果揭示了一个值得关注的产业信号：尽管AI技术为电影制作带来了降本增效的想象空间，但中国消费者心目中最期待的电影类型仍以传统文化改编和现实题材为主，二者合计占比接近七成。相比之下，与AI技术关联度较高的互动式电影（32.41%）和科幻片（29.31%）并未占据消费者偏好前列。这意味着，AI电影若要真正赢得市场认可，不仅需要技术层面的突破，更需在内容选题上与消费者的文化认同和情感需求深度契合——而《三星堆：未来往事》选择三星堆传统文化题材，或许正是试图回应这一市场期待的尝试。

　　院线执念背后的技术焦虑，概念热炒难掩体验短板

　　对于将AI内容推向标准严苛的院线市场，博纳总裁蒋德富给出的官方解释是“首要目标不是赚钱，是跑通AI院线长片工业化链路”，并将此举定义为“自我革命”。然而，从市场反馈来看，技术理想与观众体验之间仍存在明显鸿沟。院线观影作为重沉浸、重体验的消费场景，观众对画面精度、表演细腻度及情感共鸣的要求极为严苛。当前AI生成角色在微表情管理、肢体动作流畅性以及复杂情感传递等方面，与真人表演相比仍存在可感知的差距，这种“恐怖谷效应”在巨幕和沉浸式音响环境下被进一步放大。

　　此外，影视公司急于将AI电影推入院线，背后亦不乏抢占技术制高点、以创新概念激活资本市场关注的考量。在单部大片押错即可导致业绩基本面重创的当下，AI电影提供了一个既能降本增效、又能讲述新增长故事的绝佳标的。但问题在于，若技术尚未真正成熟、内容尚未真正打动人心便仓促进入核心市场，不仅难以获得票房回报，更可能透支观众对AIGC内容的信任与耐心，损害这一新兴业态的长期发展土壤。

　　AIGC院线化前路漫漫，从“技术可行”到“市场认可”尚需跨越

　　《三星堆：未来往事》从三个涨停到票房扑街的命运转折，为中国AIGC院线化发展提供了极具价值的镜鉴。它清晰地揭示了一个产业规律：在电影市场，技术的新颖性和成本的优越性，终究不能替代内容质量与观众体验。对于影视产业而言，AIGC技术的真正价值应体现在提升创作效率、拓展视觉表达边界、降低试错成本等维度，而非作为跳过内容打磨和情感建构的捷径。

　　当前，观众对院线电影的选择日趋理性，在整体市场不景气、优质内容稀缺的背景下，仅凭“AI制作”的标签难以撬动大众的观影欲望。行业若要真正跑通AI院线电影的工业化链路，就必须在叙事深度、技术精度、艺术审美和情感温度等多个维度实现协同突破，完成从“能做”到“想做”、从“能看”到“想看”的关键一跃。否则，千万元级的投入换百万级的票房，只会成为资本叙事下镜花水月的幻梦，而无法支撑起一个可持续的、健康的产业新生态。AIGC与电影的深度融合，仍需时间沉淀与技术迭代，急功近利只会让这场“自我革命”沦为一场代价高昂的试错。